ポスト印象派

1886年パリで描かれたゴッホ《靴》をわかりやすく解説。 暗い土色のパレット、厚塗りで刻む革の凹凸、蚤の市で手に入れた古靴を雨の日に歩き回ってから描いたという友人の回想、連作としての位置づけまて整理しました。

1887年秋のパリで描かれたゴッホ《梅の花（広重による）》を丁寧に解説。 広重《亀戸梅屋舗》を基に、構図の拡大・装飾縁の追加・強い補色で“油彩の翻訳”へ変換。 同年の《雨の橋》との対関係、展示と収集に支えられた制作背景まで紹介します。

1888年制作《坊主としての自画像》を丁寧に解説。 ゴーガンとの自画像交換の文脈、日本の僧に自らをなぞらえた理由、緑の背景と相補対比が生む緊張、削ぎ落とした構図の意味まで。パリ期からアルルへの転換点に位置づく事実をまとめました。

1887年初頭にパリで描かれたゴッホ《カフェ・タンブランの女》を解説。 店主アゴスティーナ・セガトーリをモデルに、タンバリン形の什器や壁の浮世絵、兄弟のコレクション展示など当時の事情を紹介。明るいパレットと分割筆触、モンマルトルのカフェ文化の交差点としての意味まで、まとめました。

1887年3〜4月にパリで描かれたゴッホ《テオのアパルトマンからの眺め》を丁寧に解説。 ルー・レピック54番地からの屋根越しの景観、点描的筆致と高明度パレット、右の“切り”がつくる構図、同時期の公園・河畔連作との関係までまとめました。

1887年春〜夏、パリで制作されたゴッホ《セーヌの岸辺》を解説。 新印象派の影響による分割筆触、高明度パレット、低い視点がつくる奥行き、都市の川という主題の意味、同時期連作との関係までまとめました。

1887年パリの《ヤマウズラ（＝ひばり） の飛び立つ麦畑》を解説。 分割筆触と高明度パレット、三層構成のリズム、タイトルの鳥名をめぐる解説、アルルへつながる時代的位置づけまで丁寧に紹介します。

887年5月、パリの《サン＝ピエール広場を散歩する恋人たち》を丁寧に解説。 新印象派の影響による点描的タッチ、S字に続く園路の構図、明るい混色パレット、都市の余暇という主題までご紹介します。

1886年パリで描かれたゴッホ《モンマルトルの風車》を丁寧に解説。 移住直後に明るくなったパレット、斜面と羽根の構図設計、田園と都市が交差するモチーフの意味、同主題の変奏までご紹介します。

ゴッホのオランダ期（1881–1885）を場所と主題で整理したまとめページ。 エッテン《種まく人（ミレーによる）》、ハーグ《悲しみ》《防水帽を被った漁師の顔》、ニューネン《ルナリアを生けた花瓶》《教会の会衆》《小屋》《掘る農婦》《服喪のショールをまとう女性》《女性の顔（ホルディーナ）》 《干しわらと風車》《鳥の巣》《聖書のある静物画》《ジャガイモを食べる人々》《ニューネンの牧師館》《秋のポプラ並木》《ジャガイモを植え付けをする人々》《白い帽子をかぶった女の頭部》への内部リンク付きで、スマホでも読みやすく網羅します。