ポスト印象派

ゴッホのパリ期（1886–1888）の記事まとめ。モンマルトルの風景、セーヌ河畔、カフェ、花の静物、肖像、浮世絵の翻案、石膏習作まで、各解説ページへすぐ飛べるリンク集と短評で、色彩が一気に開く時期を一望します。

1887年パリ制作《エティエンヌ＝リュシアン・マルタンの肖像》をやさしく解説。モデルはクリシー大通りの食堂主。点描の影響や室内光の設計、同年の小規模展示との関わりまでまとめました。

1887年3–4月制作、ゴッホ《モンマルトル：風車と菜園》をやさしく解説。 春の光を受けた菜園と風車を、横長画面・短い筆致・明るい色調で表した名品です。モンマルトルの“半郊外”の空気、構図の工夫、同主題作との関係まで紹介します。

1887年2月、モンマルトルで描かれたゴッホ《クリシー大通り》を解説。 青チョーク中心の素描で、通りの奥行きと都会の空気を表現。油彩版との違い、補色の挿し色、パリ生活の文脈までまとめました。

1887年パリ制作、ゴッホ《アブサンが置かれたカフェテーブル》を丁寧に解説。 円構図と補色、分割筆触でガラスと液体の“冷たい緑”を立てた静物。パリのカフェ文化の文脈、冬から春にかけての色彩研究、連作の中での位置づけまで分かりやすくまとめました。

1886年パリ制作《グラジオラスとエゾキクを生けた花瓶》を丁寧に解説。 花の静物を30点以上描いた“色彩の再起動”の夏、補色の対比と厚い筆触、青い背景に赤・桃・黄・白を響かせる設計、モンティセリへの共鳴までまとめました。

1886年6月パリ制作、ゴッホ《膝をつく人体模型》を丁寧に解説。 石膏像で磨いた光と面の研究、三角構図の安定、黒に頼らない温度差の陰影、石膏連作の中での位置づけまでまとめました。

1886年6月パリ制作のゴッホ《ヴィーナスのトルソ》を丁寧に解説。 コルモンのアトリエやテオ宅での石膏研究、石膏像作品群のボリューム、厚紙に素早く置く薄塗りと限定色、欠落を活かした構図、のちの人物・静物への波及まで。スマホでも読みやすい短い段落で要点を押さえました。