ポスト印象派 ゴッホ《画家としての自画像》徹底解説！仕事中の自分をブランド化した一枚
ゴッホの《画家としての自画像》をわかりやすく解説。パリ滞在期の掉尾を飾るこの作品は、パレットや筆を手に制作中の姿を描き、画家としての自己宣言ともいえる一枚。色彩や構図、背景にある意図を詳しく紹介します。
作品解説
ポスト印象派 
ポスト印象派 ゴッホの《種まく人》徹底解説！ミレーの主題を太陽と色で更新した作品
ゴッホ《種まく人》（1888年）は、敬愛するミレーの主題を南仏アルルの光で再解釈した傑作。巨大な太陽と力強い筆致に込められた、自然の循環と希望の象徴をわかりやすく解説します。
ポスト印象派 ゴッホの《夜の白い家》を解説！オーヴェルの夜を色とリズムで描く
フィンセント・ファン・ゴッホ最晩年の作品《夜の白い家》。黒を使わず、青や緑、赤の補色の響きで夜の空気を描き出した傑作を徹底解説。月光に照らされる白壁と人々の気配から、オーヴェルでのゴッホの視線を読み解きます。
ポスト印象派 ゴッホの《木の根》を解説！クロースアップされた大地のうねり
ゴッホ晩年の作品《木の根》を徹底解説。空も地平線も排し、根と幹を極端にクローズアップした構図は抽象画の先駆けと評されます。最期の絵とも言われる一枚の背景や見どころをわかりやすく紹介します。
ポスト印象派 ゴッホ《カラスのいる麦畑》解説！青と黄がぶつかるオーヴェルの切り裂く風景
フィンセント・ファン・ゴッホ最晩年の代表作《カラスのいる麦畑》を解説。三叉の道やカラスの群れ、黄と青の補色表現に込められた緊張感を丁寧に読み解きます。
ポスト印象派 ゴッホ《ドービニーの庭》解説！“敬愛へのオマージュ”と夏の緑の楽園
ゴッホの晩年オーヴェル時代の代表作《ドービニーの庭》を徹底解説。敬愛する画家ドービニーへのオマージュとして描かれた緑のハーモニーと黒猫の意味、複数ヴァージョンの違いまで詳しく紹介します。
ポスト印象派 ゴッホ《ガシェ医師の肖像》解説！青と赤がぶつかる、オーヴェル期の“人間の温度”
フィンセント・ファン・ゴッホ《ガシェ医師の肖像》を徹底解説。憂いを帯びた頬杖のポーズ、薬草ジギタリスの意味、色彩の温度差など、オーヴェル期の代表的な肖像画をわかりやすく紹介します。
ポスト印象派 ゴッホ《オーヴェルの教会》解説！青い空に揺れるゴシック、分かれ道の先にある光
フィンセント・ファン・ゴッホ《オーヴェルの教会》（1890年）を解説。群青の空と揺れる建物、分かれ道が織りなす独特の構図と色彩表現をわかりやすく紹介します。オルセー美術館所蔵。
ポスト印象派 ゴッホ《麦刈る男》解説！サン＝レミの窓辺から見た“生と死”の畑
ゴッホ《麦刈る男》を徹底解説。サン＝レミ療養所の窓辺から描かれた黄金の畑と小さな刈り手に込められた「生と死」の寓意を、色彩・構図・背景から詳しく紹介します。
ポスト印象派 ゴッホの《オリーブ畑》を解説！ サン＝レミで“風のかたち”を描いたシリーズ
フィンセント・ファン・ゴッホの《オリーブ畑》を徹底解説。サン＝レミ療養所で描かれた連作の背景、ねじれる幹や揺れる草、渦巻く空の表現を詳しく紹介します。自然を通して祈りを描こうとしたゴッホの想いに迫ります。